Актуализация изобразительного искусства в Козьмодемьянском музее сатиры и юмора

aktisk01
Музей сатиры и юмора им. О.Бендера

Козьмодемьянский музей сатиры и юмора имени Остапа Бендера был открыт в 1996-м году, а с сентября 2001 года является частью Козьмодемьянского музейного комплекса, в состав которого входят все четыре городских музея. Считается, что прототипом города Васюки, который посетил в 1927 году литературный персонаж Остап Бендер, созданный советскими писателями И. Ильфом и Е. Петровым в романах «Двенадцать стульев» и «Золотой телёнок», является именно Козьмодемьянск. В честь этого события и проведённого в Васюках Остапом сеанса одновременной игры в шахматы на 30-и досках, в городе проходит праздник сатиры и юмора Бендериада, на который съезжаются гости из разных городов страны. Этому знаменательному событию для Козьмодемьянска, а также собственно романам Ильфа и Петрова, полностью посвящены первые два экспозиционных зала музея. В других двух залах проводятся временные и постоянные выставки художников и скульпторов, как местных, так и из других городов России. Выставки эти не посвящены напрямую тематике музея, и призваны расширить кругозор посетителей о современном искусстве. Также следует отметить, что в музее представлено множество оригинальных экспонатов и экспозиций.

Деревянная скульптура «Остап» (автор – Козьмодемьянский скульптор Юрий Викторович Кириллов); в полный рост, однако совсем не похожий на такого, каким мы привыкли его видеть. Здесь он скорее напоминает робота, у которого вместо сердца – «пламенный мотор». Возможно, автор хотел сказать своей работой, что людьми, опьянёнными жаждой наживы, движет единый механизм поведения. В то же время великий комбинатор словно бы протягивает руку посетителю музея для дружеского рукопожатия.

Картина Козьмодемьянской художницы Любови Николаевны Каратоновой «Остап в Васюках» показывает Остапа-мечтателя. Он лёгкой походкой шагает по городу, а вокруг него носится в воздухе множество идей и дерзких планов.

Картина Казанской художницы Анастасии Григорьевой «Письмо Чемберлену», в основу которой легла одна из идей Остапа Бендера, упомянутая в романе «Двенадцать стульев»; которую великий комбинатор почерпнул на выставке Ассоциации художников революционной России, увидев картину Ильи Репина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Картина Григорьевой выполнена в духе революционного времени и изображает большевиков, собравшихся вокруг Владимира Ильича, совместно придумывающих письмо Британскому премьер-министру.

Целых три экспозиции Йошкаролинского художника Сергея Васильевича Прутова посвящены романам Ильфа и Петрова. Они называются «Скрябин», «Ипполит Матвеевич у доски объявлений» и «Васюки – пуп земли». «Скрябин», как известно – это пароход, с которого Остапа и Ипполита Матвеевича высадили в Васюках. Пароход этот в экспозиции доверху загружен стульями с бриллиантами, а вверх, во все стороны света, от него исходят идеи шахматной мысли. Следующая экспозиция – Ипполит Матвеевич, развешивающий объявления о сеансе одновременной игры в шахматы. И самая большая из экспозиций – это «Васюки – пуп Земли». На переднем плане – знаменитая сцена из романа «Двенадцать стульев», когда с доски одноглазого шахматиста исчезла ладья. Фигуры «гроссмейстера» и любителя выполнены в полный рост. На заднем плане – футуристический пейзаж Нью-Васюков, объёмность которого плавно переходит в двухмерное изображение. На потолке стоит бриллиантовый стул, который вроде бы близко, но достать его нет никакой возможности.

Выставка сатирических плакатов Йошкаролинского художника-карикатуриста Анатолия Васильевича Фомина. Представленные плакаты выполнены в 70-е-90-е гг. XX века и представляют собой как социальную, так и политическую сатиру. Присутствуют и экологические мотивы. Несмотря на то, что Фомин писал свои картины в основном в советское время, творчество его до сих пор актуально.

Картины ещё одного Йошкаролинского художника, Анатолия Александровича Смирнова, весьма необычны. Стиль его творчества – поп-арт. Это философские коллажи, в которых обычно присутствуют монеты (в том числе и редкие экземпляры), детали от часов и прочие мелочи, на которые мы часто не обращаем внимания в повседневной жизни. Вместе всё это выглядит впечатляюще. Идеи картин приходят к Анатолию Смирнову во сне.

Козьмодемьянскому скульптору Николаю Борисовичу Леденейкину и его семье посвящён целый зал Музея сатиры и юмора. Его творческий путь начинался с картин маслом, пейзажей, которые он рисовал пальцами. Но после Николай Борисович перешёл на необычные скульптуры из глины. В творчестве художника присутствуют сказочные мотивы: лесные духи, Русалка, Белый гриб, Шурале, Чудо-Юдо и прочие скульптурно изображённые персонажи выполнены так, что у посетителей не возникает сомнений, что скульптуры из дерева. В этом же зале можно посмотреть и на замечательно сделанные украшения из бисера (автор – дочь скульптора, Анна), на необычные графические работы (автор – сын Леденейкина, Андрей), и цветы-плетение из лент, за авторством жены мастера.

Стоит упомянуть и о выставке шаржей Московского художника-карикатуриста Николая Рачкова, который попал в Российскую книгу рекордов Гиннеса за умение рисовать портреты всего за одну минуту. Рачков предпочитает рисовать зарубежных кинозвёзд, но среди представленных работ можно найти и одного российского актёра. В свою очередь, шаржи Козьмодемьянской художницы Светланы Васильевой изображают звёзд отечественного шоу-бизнеса.

Об экспонатах, экспозициях и выставках Козьмодемьянского музея сатиры и юмора можно говорить много и долго. Но, как говорится, лучше один раз увидеть, чем много раз услышать. Мы приглашаем всех посетить наш музей и увидеть много нового и оригинального, чего раньше нигде более не видели!

Старший научный сотрудник КМК

Емелин Е. В.

aktisk
Кириллов Ю.В. "Остап" (фото сделано во время реставрации)

aktisk
Каратонова Л.Н. "Остап в Васюков"

aktisk
Григорьева А. "Письмо Чемберлену"

aktisk
Прутов С.В. Экспозиции

aktisk
Фомин А.В. Сатирические плакаты
aktisk
Фомин А.В. Сатирические плакаты
aktisk
Фомин А.В. Сатирические плакаты
aktisk
Фомин А.В. Сатирические плакаты